Vriendendag 2019

6 april 2019

Vijf veelbelovende ontwerpers uit vijf Europese landen, afgestudeerd aan een Nederlandse academie gaven toelichting op hun werk en visie op textiel. De meeste ontwerpers hebben samengewerkt met het innovatieve TextielLab, broedplaats voor creatief talent.

Circa honderd vrienden beleefden met veel plezier terug deze geslaagde vriendendag in het TextielMuseum. De kennismaking met vijf internationale ontwerpers in het Auditorium en daarna in de TextielStudio is nog steeds een zeer geliefd onderdeel van deze jaarlijkse meeting.
Aansluitend aan de presentatie gingen de vrienden het gesprek aan met deze jonge getalenteerde ontwerpers én met elkaar. Daarnaast ook genieten van de lopende tentoonstellingen.

Onder het genot van een drankje vond als sluitstuk de uitreiking van de SVTM Young Designer Award. Deze prijs, à €1.000,00, wordt uitgereikt aan de via een stemming gekozen ontwerper. De Spaanse ontwerpster Inès Sistiaga ( Design Academy Eindhoven) had het overgrote deel van de stemmen gekregen en won de prijs. De vier andere ontwerpers zijn eveneens verdiend in de bloemetjes gezet!

Geef u ook op voor deze bijzondere dag speciaal voor vrienden. Meld u aan via e-mail via [email protected].

Nieuwe vrienden kunnen natuurlijk deelnemen, door zich vooraf aan te melden en vriend te worden via de website van het Textielmuseum.

Van boven naar beneden, van links naar rechts:
Salvatore Caltabellotta | Alicia Minnaard | Sarah Brunnhuber | Iris Seuren | Ines Sistiaga | Joana Schneider

Ik ben hard aan het werk aan mijn eerste homeware collectie die in het voorjaar van 2019 gelanceerd wordt. Deze collectie is een uitkomst van een research in bodemprofielen van Zuid-Nederland en uitgevoerd door lokale ambachtsmensen. De collectie zal ondermeer textiel, steen- en aardewerk bevatten. Het zal ook mijn eerst verkoopbare collectie worden, waarin ik tracht experiment om te zetten in een meer toegepast kader. Deze collectie zal ook te zien zijn op meerdere beurzen, waarmee ik hoop mezelf op de kaart te zetten.

De collectie Noeskwam zie ik als een model voor een betere samenleving. De collectie vormt een samenleving die zich bevindt op een afvaleiland dat in het midden van de oceaan drijft. Zijn bewoners hebben dit drijvende eiland geclaimd en vormen hier een nieuwe cult. Een cult die de belangrijke aspecten van het spel in het alledaagse leven laat zien. Ik zag afval als een kostbaar materiaal, niet omdat het mijn enige bron was, maar omdat het eeuwig mee gaat. Noeskwam laat een speelse en betere manier zien hoe we plastic en andere afgedankte spullen moeten benaderen.

Over the next few years, I would like to become an experienced weaver. I plan to develop my graduation pro­ject ‘Weave (k)not Waste’ across two dimensions: firstly from a material perspective by experimenting with different yarn qualities; and secondly from a technical perspective as current industry looms do not allow for this type of weaving. I also want to gain new insights through extensive travel to discover, learn and experi­ence the versatile traditions of this ancient craft which is still being reinvented today. My ultimate goal is to change the fashion industry and consumer behaviour through a greater appreciation for handcraft, and through practical solutions towards sustainability.

De ingreep van de mens in de natuur wordt steeds groter en zichtbaarder. Dit is terug te zien bij een organisme waarbij zijn leefomgeving is afge­nomen. De zijderups is zo’n organisme en is gedomesticeerd. Hierdoor stel ik de mens net zo verantwoordelijk voor het ontwikkelen van een nat­uurlijk materiaal zoals zijde, als het organisme zelf die dit produceert. De wederzijdse afhankelijkheid wordt hierin zichtbaar. De onwetendheid van de problemen in de kledingindustrie belemmeren de verduurzaming.

Door letterlijk zorg te dragen voor je kleding herontwerp ik de beleving van de waarde van een kledingstuk. Daarmee wil ik mensen bewust mak­en van hun consumeergedrag en de consequenties daarvan. Het mate­riaal is zichtbaar, na enige tijd van groeien, in de puurste vorm en neemt al meteen een driedimensionale vorm aan.

Originally trained as a jeweller, I am a designer focused on the connection between body and matter. Recently graduated Cum Laude from Design Academy Eindhoven, my body of work and research includes a wide array of materials and expertise collaborations. The set of structural and material ingredients that knitting and other textile construction methods bring along, as well as the way these structures can interact with the human array are aspects that I am looking forward to investigate.

I de- and re-contextualize materials and techniques that often derive from fields that are no necessarily related to established textile techniques. I find beauty in labor, hence I find inspiration in fields such as net making, fishing and hair braiding. I appropriate from these fields and transform my inspirations into costumes for a space. I see myself as an applied artist in many fields as my installations go along with a series of products, such as interio and accessories. Environmental consciousness is key to my designs, therefore I only work with postconsumer yarns as well as collected waste material that I reprocess for my use.